לא צריך להיות חובב אמנות על מנת להבין את כוחה וחשיבותה הערכית, רגשית והוויזואלית בחלל הביתי. נחשבת לנושא שיחה בקרב אינטלקטואלים ומהווה אלמנט שביכולתו לרגש ולגעת ברבים, לכן אין זה פלא שדווקא במציאות המטלטלת של היום , בה עיצוב הבית נתפס כנדבך חשוב ומהותי ל-WELL BEING שלנו, גם אמנות היא חלק מתפישת עיצוב מתוחכמת ומלאת רבדים, תחושות ורגשות.
אני מאמינה שאמנות היא טעם נרכש. ובנוסף, אין לי ספק ששילוב נכון של עיצוב ואמנות הוא כלי חשוב, דומיננטי שנותן מענה 360 מעלות לשאלה האישית שנשאלת "מה זה עבורך בית?"
חללים בהם נוצר תמהיל נכון וייחודי של עיצוב ואמנות, מאפשרים להבין יותר את אופיים של בעלי הבית. האמנות מצליחה ליצוד מימד וויזואלי יוצא דופן שסביר שלא נראה אצל אף אחד אחר.
אמנות מספקת לבית צביון פרסונלי. לכן, לא בכדי קיימות ברחבי העולם גלריות יעודיות שיוצרות אמנות מקורית בהתאם לצרכי הבית המודרני. מאחורי כל יצירה עומד יוצר שהשקיע על מנת להגיע לתוצר הסופי שמבטא את נבכי נפשו, את השקפתו ואת המסרים שרצה להציג בפני העולם, ואנו בעצם מספקים ליצירה פרשנות שלנו, בהתאם לאנרגיה שאנו חשים כלפיה, החיבור והרגש. כשאני מגיעה ביחד עם לקוחות לגלריות, ובוחרת אמנות לבית, חשוב לי שהחיבור יהיה אישי. ככל שבוחנים יותר עבודות, כך יווצר חוט מקשר שיצביע על תמת האמנות שמתאימה ביותר עבור כל לקוח , כאשר תפקידי הוא להתאים את היצירה לחלל.
יש לתת את הדעת גם לצבע הריהוט ולא פחות חשוב, לאקססוריז הקיימים. כך ניתן ליצור חלל מאוזן ומרגיע שנעים לשהות בו. לעומתו, עבור חלל שבמעטפת שלו שולטת צבעוניות ניטרלית ומונוטונית, מומלץ לבחור ביצירות שיתנו זריקת צבע וישלימו את תמונת העיצוב כולה. כאשר לבחירת ממדי היצירה ולקומפוזיציית התלייה תפקיד חשוב ביותר בהצלחת העיצוב: אפשר לתלות עבודות במקצב זהה באותן פרופורציות וגדלים או לחלופין- לשחק עם גדלים, גבהים וסוג המסגרות וכך ליצור תמהיל מעניין שמעיד על חשיבה יצירתית. כל עוד מעבדים את התכנית והקומפוזיציות מראש ודואגים שהמכלול יוותר מאוזן הכל אפשרי.